MASTERCLASS | CINE Y TERRITORIO: RODAR CON LOS KRAHÔ

FECHA Y HORARIO

Fecha: 18 de septiembre de 2026

Horario: 16:00 a 19:00 h. canaria, UTC 1 (3 horas lectivas)

Modalidad: Online

Precio General: 50€

Ubicación: Plataforma online

IMPARTIDO POR: João Salaviza y Renée Nader Messora

BIOGRAFÍA DE JOÃO SALAVIZA

João Salaviza (Lisboa, 1984) estudió en la Escola Superior de Teatro e Cinema y en la Universidad del Cine, en Buenos Aires. En 2008 fue asistente de montaje de Manoel de Oliveira en la película Singularidades de uma Rapariga Loura. Debutó como director con Arena, en 2009. La película recibió la Palma de Oro al Mejor Cortometraje en el Festival de Cannes.

En 2012 presentó Rafa en el Festival de Berlín, donde ganó el Oso de Oro al Mejor Cortometraje.

Montanha, el primer largometraje de João Salaviza, tuvo un destacado estreno mundial en el Festival de Venecia —Semana de la Crítica— en 2015, y también fue proyectado en San Sebastián y Róterdam. La película marcó asimismo el inicio de su colaboración artística con Renée Nader Messora, quien trabajó como asistente de dirección.

En 2017 y 2018, João Salaviza y Renée Nader Messora estrenaron juntos dos cortometrajes en la Competición Oficial del Festival de Berlín: Altas Cidades de Ossadas, con guion de Renée Nader Messora; y Russa, en la que escribió el guion, produjo y estuvo a cargo de la dirección de fotografía.

En 2018, la pareja de cineastas estrenó, en codirección, Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos en el Festival de Cannes —Un Certain Regard—, donde recibió el Premio Especial del Jurado. Tras su éxito en Cannes, la película acumuló selecciones y premios en decenas de festivales internacionales, seguida de un estreno comercial en varios países. En Francia, la película fue vista en salas de cine por 45.000 espectadores.

Atravesando tres períodos históricos de la resistencia del pueblo Krahô, A Flor do Buriti es la película más reciente de la pareja, y supuso en 2023 un memorable regreso al Festival de Cannes, donde volvieron a ser premiados por el Jurado de la sección Un Certain Regard. Posteriormente, fue seleccionada en más de cien festivales internacionales y obtuvo veinticinco premios, además de una amplia distribución comercial en varios países.

En 2025, en colaboración con el pueblo Krahô, inauguraron el Cinema Comunitário Krahô, la primera sala de cine en un Territorio Indígena de Brasil.

Awkê, su tercer largometraje en codirección con Renée Nader Messora y en colaboración con el pueblo Krahô, se encuentra actualmente en fase de posproducción y tiene previsto su estreno para 2027.

BIOGRAFÍA DE RENÉE NADER MESSORA

Renée Nader Messora (n. 1979) es licenciada en Cinematografía por la Universidad del Cine, en Buenos Aires.

En 2010 conoció al pueblo indígena Krahô y participó en la creación del colectivo audiovisual local, Mentuwajê Guardiões da Cultura. Actualmente, continúa trabajando con el colectivo en actividades de formación, producción de películas y construcción de un archivo audiovisual, con el objetivo de fortalecer la identidad cultural y la autodeterminación del pueblo Krahô.

En 2014, Renée Nader Messora inició su colaboración artística con João Salaviza, trabajando como asistente de dirección en el largometraje Montanha. La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Venecia —Semana de la Crítica— en 2015.

En 2017 y 2018, la pareja estrenó en la Competición Oficial del Festival de Berlín los cortometrajes Altas Cidades de Ossadas (dirigido por João Salaviza, con guion y asistencia de dirección de Renée Nader Messora); y Russa (dirigido por João Salaviza y Ricardo Alves Jr., con guion, producción y dirección de fotografía de Renée Nader Messora).

En 2018, la pareja de directores estrenó Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos en el Festival de Cannes —Un Certain Regard—, donde recibió el Premio Especial del Jurado. Tras su éxito en Cannes, la película acumuló selecciones y premios en decenas de festivales, seguida de un estreno comercial en varios países. En Francia, la película fue vista en salas de cine por 45.000 espectadores.

Atravesando tres momentos históricos de la resistencia del pueblo Krahô, A Flor do Buriti es la película más reciente de Renée Nader Messora y João Salaviza, y supuso en 2023 el memorable regreso de la pareja al Festival de Cannes —Un Certain Regard—, donde volvieron a ser premiados por el Jurado. Posteriormente, fue seleccionada en más de cien festivales internacionales y obtuvo veinticinco premios, además de una amplia distribución comercial en varios países.

En 2025, en colaboración con el pueblo Krahô, inauguraron el Cinema Comunitário Krahô, la primera sala de cine en un Territorio Indígena de Brasil.

Awkê, su tercer largometraje en codirección con João Salaviza y en colaboración con el pueblo Krahô, se encuentra actualmente en fase de posproducción y tiene previsto su estreno para 2027.

PROGRAMA

A lo largo de 15 años de trabajo con el pueblo indígena Krahô, en Brasil, João Salaviza y Renée Nader Messora han desarrollado una práctica que trasciende las fronteras del cine. A partir de la experiencia de vida, creación y colaboración construida con la comunidad Krahô, esta masterclass propone una reflexión sobre las relaciones entre cine, territorio, memoria, cosmología y diferentes saberes.

A través de fragmentos de A Flor do Buriti y Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos, así como de imágenes de archivo, mapas, cantos y otros materiales producidos a lo largo de estos años, la sesión recorre diferentes momentos de este proceso y las transformaciones en la forma de mirar, filmar y construir narrativas de manera conjunta.

Más que plantear el cine como una práctica aislada, la masterclass parte de una experiencia de 15 años de trabajo con los Krahô y de una forma de hacer cine que se deja afectar por diferentes dimensiones de su vida —la memoria, la lucha política, la relación con el territorio, los sueños, los rituales, la oralidad y la creación— que no están necesariamente separadas. Es en ese espacio entre el tiempo mítico y el tiempo histórico, entre la documentación y la ficción, donde se construye una forma de hacer cine basada en la relación y en la experiencia compartida.

MATRÍCULA

General: 50 €

Descuento a antiguo alumnado y asociaciones: 42,50€ – 45€ (10% – 15% descuento)